Skip to main content

Posts

Seçilən

Max von Sydow - aktyorluq, sıxıcı filmlər və Ingmar Bergman barədə - Müsahibə

  - Film təklifləri arasında necə seçim edirsiz? Prioritetləriniz nədir? - Özümü təkrarlamamağa çalışaraq. Bu tələyə düşməmək üçün gənc yaşlarımdan əlimdən gələni etmişəm. Həm izləyici üçün sıxıcı olmaq təhlükəsi var, həm də, daha vacibi, özüm bezirəm. Setdən bezən aktyor, təsəvvür edin. Eyni hərəkəti neçə dəfə oynaya bilərsiz? Bezmək ən bərbad şeydi aktyorluqda, məncə, həyəcanınız olmasa, məhv olarsız. Həm də, illah ki, işləmək məcburiyyətim yoxdu artıq. - Aktyorluqda nələr önəmlidir sizin üçün? - Maraq, həyacan, hazırlıq, disiplin kimi şeyləri saya bilərəm, amma sevərək etmək istədiyiniz bir şey olmalıdı, maraqlı olması da önəmlidi… Sıxıcılıq, sevgisizlik, ortabablıq öldürücü şeylərdi. Həyatda da elə deyilmi? - Ssenarilər o qədər təkrarçı olub? - Mənə gələn əksər ssenarilərdə oxşar qoca adam hekayələri var. Bu da, əsasən, ssenarinin yarısında ölməyiniz və acınacaqlı bir vida ilə yas mərasiminizin olması deməkdi. Kimlərinsə babası olaraq ürəkləri ovudacaq bir hekayəyə material olmağı
Recent posts

Cortázarın pişiyinin gözü ilə - Hekayə

Düz bir il keçmişdi… Və son dəfə öz varlığını iliklərinə qədər, emosional olaraq canlı hiss etdiyi gecənin eyni saatında, hətta bəlkə də saniyəsində Julio Cortázarın pişiyi Theodor W. ilə qarşılaşdı. İnsan olmanın utancı ilə aylardır asta-asta çürüyən bədənindən qəfil gizilti keçdi və gözlərindən qaynar ehtirasla çölə fışqırdı. Bir neçə saniyəlik bu dəhşətdən sonra ətrafda hər şeyin rəng çalarında dəyişikliklər hiss etməyə başladı. Əzim Əzimzadənin məğrurla əsərlərinə baxan heykəlini görə bilmirdi. Halbuki, dəqiq xatirindədir, saniyələr öncə o, heykələ baxır, gülümsəməsini yamsılamağa çalışırdı. Qəribədir, artıq heykəli görmürdü, amma qəlbi Əzimzadənin öz yaradıcılığından duyduğu fərəh hissi ilə qaynayırdı. Sonra qranitləşmiş əsərin yükü altında duyduğu ağrı hopdu canına. Emosiyalar o qədər intensiv dəyişirdi ki, onları adlandırmağa belə macal tapmırdı. Theodor W. ona yaxınlaşdı, quyruğu ilə ayaqlarına toxundu, qucağına çıxıb, gözlərini yalamağa başladı. Və birdən ona əyan oldu ki, haz

Fallen Leaves (2023) - sevgi şəfalandırır - Film Analizi

  5-6 illik susqunluğunu Fallen Leaves ilə pozan və Cannes film festivalında Jury Prize qazanan Aki Kaurismäki kinosunu onun profili xaricində dəyərləndirmək olmaz. Kaurismäki hər şeydən əvvəl “ifrat-sentimental” (bu ifadəni sevmirəm, sanki insan başqa cür də ola bilər, olmalıdır və s.) bir insandı. Bunu bir cümlə ilə belə izah etmək olar: uşaqlığında asfaltda gördüyü kibritə görə özünü pis hiss edir və onu meşədə, gözəl bir yerdə “dəfn edir”. Akini sinik adlandıranlar da var, amma rejissor deyir ki, onun necə sentimental biri olduğunu itindən soruşmaq lazımdır. Belə birinin təxminən necə filmlər çəkdiyini, çəkə biləcəyini təsəvvür etmək çətin deyil. Minlərlə insanın əhəmiyyətsiz hesab etdiyi detallara obsessiya, sevginin ilahiləşdirilməsi, dərinliklərdə gizlənən, amma romantik gözlə asan seçilən ümid. Poeziya kifayət edir, Kaurismäki kinosunda istifadə edilən kino və bədii texnikalara nəzər salaq, onun kino dilini anlamağa çalışaq. Simmetriya və balans. Kaurismäki filmlərində kompoz

Zuqzvanq: qaranlığın kəşfi - Hekayə

Zugzvanqda olduğunu anlamaq saatlar çəkdi, bəlkə də günlər, aylar keçmişdi, nəhayət, bu həqiqətə çatanda isə hərəkət vaxtı tükənməkdə idi. Bunun son oyun olacağını kimsə ona deməmişdi, heç özü də oyuna bu hisslə başlamamışdı. İndisə hər şey dərk edəcəyi qədər açıq, yayına bilməyəcəyi qədər göz qabağındadır. Nəhayət, qaranlıq tərəfi onu zuqzvanqla sınamağı bacarmışdı. Dəfələrlə bu vəziyyətə düşməkdən son anda canını qurtarmış, özünün də anlamadığı kombinasiyalarla qaralar üzərində zəfər qazanmışdı. Zamanın olanda hər şeyə çarə tapırsan, bəs saatın əqrəbləri üstünə gələndə?  İndi situasiya fərqlidir: hərəkət etməlidir və istənilən hərəkət anlar keçdikcə zəifləyən işığın tamamilə sönməsi ilə nəticələnəcək. Daralan zamanda bu vəziyyətə necə düşdüyünü qavramağa çalışanda üzündə çirkin bir təbəssüm peyda oldu. Daxildən gələn ikrah dolu bu hiss bədənin son müqavimət cəhdlərindən xəbər verirdi. Axı, hələ oyun təzə başlayanda hər şeyin trayektoriyası bəlli idi.  Təbəssüm yayılmağa, üzünü işğal

İki nöqtə arasında - Hekayə

Baş verməli olanların baş verməsinin gətirdiyi rahatlıqla ondan hiss edilən məyusluğun tam ortasındakı boşluğa fokuslandı. Qaranlıq nöqtə gözündə böyüdü, əvvəlcə ətrafı iyrənc şəkildə əyməyə, daha sonra isə sürətlə udmağa başladı. Qaranlıq N-in özünə çatanda sürəti azaldı. Onu tam udmadı, sağ əlin baş barmağını tam yedi, ortancıl barmaqdan ancaq dırnaq hissəsini, burnunu ikiyə bölüb, yarısını apardı, gözlərinin birini hədəqəsindən çəkib çıxardı, içalatını ağzından tozsoran kimi sorub götürdü və sanki işini bitiribmiş kimi qəfil kiçildi, əvvəlki kimi nöqtəyə döndü. Qaranlıq N-i çirkin həyatına geri qaytarıb, missiyasını tamamlamışdı. Ağrı, qorxu, sevinc, kədər kimi duyğuları da özü ilə aparmış, geriyə sadəcə rahatlıq və məyusluğu qoymuşdu. İndi N ətrafındakı və içindəki heçlikdə tək qalmaq fürsəti qazanmışdı. Amma bununla nə edəcəyi barədə heç bir düşüncənin olmaması qəribə təzad yaradır. Düşünmədən yaşamaq üçün könüllü imtina vacibdir, düşünə bilmədiyini düşünə bilməmək və ya düşünmə p

Film Analizi necə edilir? - #1 | Məzmun və qatları

  Film analizi iki mərhələ üzrə aparılır: Məzmun Forma (mizansen - Mise-en-scène) Məzmun baxımından filmin əsasən 4 qatı olur: açıq anlam, istinad anlam, örtük anlam, ideoloji anlam qatları… Bunların ikisi konkret, ikisi mücərrəd qatlardı. Klassik film rejissorun məzmunu formaya çevirməsidi. Post-modernist filmlərdə məzmun və forma əlaqəsi fərqlidi.  Eyni zamanda, Tarkovski, Berqman, Kaufman kimi rejissorlar “kino dili” anlayışına fokuslanaraq, məzmundan daha çox təsvir dili yaradırlar. Vizual dil, kino dili o deməkdir ki, film öz kadrları ilə danışır, dialoqa, monoloqa, kadrarxası səsə çox ehtiyac duyulmur. Açıq anlam qatı Konkret qatdı. Prinsipcə, şərhə çox açıq deyil. Əsasən, sinopsisdə yazılan, izləyicilərin ilk ağlına gələn, dolayısıyla ilk oxunan qat. Məsələn, X filmində Nigar ailəsinin təzyiqindən bezib qaçır, ailəsini onu izləyir, evə həbs edir, Nigar evdən qaçmaq üçün mübarizə aparır və iş tapa bilməsi ilə bunu bacarır. Filmin açıq anlam qatı budu. İstinad (referans) anlam qa

Alejandro González Iñárritu - Ağrıların rejissoru | Bioqrafiya

  Alejandro González Iñárritu - Ağrıların rejissoru Alejandro González Iñárritu çəkdiyi filmlərdə insan ağrıları, "normal olmayan" həyat tərzi və fərqli yerlərdə eyni emosiyaları paylaşan hekayələrin uzlaşmasına diqqət çəkir. Bunu rejissorun əsas xarakteristik özəlliyi də saymaq olar. Bu qısa yazıda müəllifin bioqrafiyasına nəzər salacağıq. Alejandro González Iñárritu kimdir? Iñárritu 15 avqust 1963-cü ildə, Meksika paytaxtında anadan olub. Bankir atası, Iñárritu 5 yaşında olanda müflisləşir. Kasıblıq onun təhsilinə də mane olur, 16-17 yaşlı Alejandro pis qiymət və davranışlarına görə məktəbdən qovulur. 16-18 yaş aralığında gəmidə işə başlayır, Avropaya, Afrikaya səyahət edir. Özünün də dediyinə görə, bu səyahət onun yaradıcılığına çox böyük təsir göstərib. Geri qayıdandan sonra kommunikasiya üzrə universitet təhsili də ala bilib. Karyerasına 1984-cü ildə radio aparıcı kimi başlayır. Bu müddətdə Robert Plant, David Gilmour, Elton John, Bob Geldof və Carlos Santana kimi adamla